阿里 Arï

真想跟这帮叽歪废柴半天，结果突然从天上掉下来一栋靠海精装公寓的法国男人拼了

对于对世界感知丰富却对时间判断失序的人来说，很有必要的一部小片。飞扬的想法像无法停止一刻旋转的外置马达，阻止Ari成为社会化的完整的人，却让他始终保有孩童一样灿烂天真的灵魂，脆弱易碎却无比美丽。//导演上台讲话声音会渐弱，完整诠释了电影描述的那一类人。是能让类似存在着的人类感到舒适和喜欢的小片，却没什么普遍意义上的共鸣吧。

#Berlinale75_Wettbewerb 某种程度上的Roadmovie。有了你之后世界变得有了光，Ari和Maya都是治愈生活在这个黑暗世界生活的父母的天使。穿插着对昔日好友的拜访，在公车上的回忆，满溢的情感。你说画中人身边的是什么呢？大脑？生命？肉？花儿？还是跳动着的心？ （再夸夸德语字幕，翻译得真好哇）

7.8/10 #Berlinale75 用相对灵动且轻松却不失严谨和刻板的调度雕刻出一个困境，阿里成为了一个现代性中迷茫的耶稣来作为媒介中继相斥的身份两极：因厌恶成人世界的自我封锁和社会性的自我保卫机制而难以下定决心去成为的父母，相对的是因其充斥迫力和直白不失好奇与生命力而钟爱或移情的孩童，通过阿里的“逃走”而被浓缩。桥段间闪烁的其或漫步或游荡或倚身于城市各角落的镜头简练地呈现了一种对于现代城市的考量，又并未稀释对于阿里的面孔与姿态的专注。或许缺乏来自孩童第一人称的自我表达，但视角本就放置于阿里身上，他能“看见”的，他的叩问，他的好奇，与他不愿接受的，一些被习以为常的荒谬。我们在他的脆弱，他的无助，他的迟疑，和他天真的率真中看到了最真诚的身体与灵魂。

瑟哈伊首部以男性角色为主体的作品，以细腻柔软和饱含诗意的镜头，不仅描绘法国当前年轻一代的焦虑彷徨，也试图解构刻板男性气质、反思性别规训。瑟哈伊用大量的手持镜头和大特写，以敏锐的洞察力捕捉细入微毫的表情变化和肢体动作，牵引观众进入他丰富柔软的精神世界：那些久经压抑的愤懑与无所适从、辜负了一段真心的愧疚、对“成为父亲”的逃避与胆怯，都从镜头温柔的注视中散发出强大的感染力。他的旅程也串联起法国年轻人多样的生活面貌，对生活的不确定与前路的彷徨贯穿始终，为全片奠定一层忧伤的现实主义基调。阿里既是社会规训下的“失败者”，又是通过艺术与孩童保有纯真的“幸存者”。男主角安德拉尼克·马奈的外表散发出微妙的吸引力，他以准确和层次分明的表演，诠释从日常生活的放逐逃避到握手言和的温柔姿态，令角色绽放出强大的生命力。